青花瓷的生命力--纹饰

      青花瓷的生命力，在于它白地蓝花，靓丽雅致，每一幅青花纹样，都是一幅古人留下的中国水墨画。一幅幅幽倩素雅的青花瓷画，无不包含着美好的寓意和吉祥的象征。通过物象、谐音、巧妙的组合，表达人们良好的意愿、吉祥的祝福、美好的追求、心灵的期待，体现着中华民族的博大智慧和传统的文明。

青花纹饰可分为六大类：

1、花草蔬果等植物图样，如缠枝花、折枝花、团花等，还有富有寓意的花卉图案。

2、鸟兽、虫鱼等动物图案，如龙凤纹、螭龙纹等。

3、山水庭苑。早期以树石栏杆单纯的庭苑画，明晚期始见意笔山水，清时出现了严谨的工细山水。

4、人物故事。常见有婴戏图、仕女图、小说戏曲故事图案。

5、文字装饰以诗文为装饰的技法，明代永乐有梵文和藏文，为饰后出现诗文与图画结合的装饰。

6、边饰图案。边饰是主题纹饰的辅助和衬托，常见有云纹、回纹、钱纹、八宝八卦、莲瓣蕉叶等。青花瓷在继承传统的技艺和特征外，现时融人更多的文入画家的技艺和创作，大量的外埠艺人纷至沓来，将坯体当纸作画，出现了更多的文人青花、现代青花、泼墨大小写意雕刻与绘画结合青花等等，呈现了百花争艳的青花大异彩的繁荣景象。

莲、牡丹、菊花三种植物纹饰的意义：

1、莲花。又称荷、芙蕖、水华等，是我国的sd名花之一。莲是青花瓷装饰较为常见的纹饰之一，它既是具有佛教意义的装饰题材，也是民间热爱生活、渴望幸福的传统表达形式。青花与莲纹的结合给人以料色和白瓷的对比之美，青色与类玉的白瓷表达了莲的神韵，承载了中国人心中对莲的圣洁之情。虽然各朝的青花色调有所变化，但人们都能在青花的深与浅、鲜明与灰暗的变化中产生不同的情感。

青花莲纹在中国的发展历程中融合了多个民族的情感和需要，使各个民族的艺术互相辉映，为现代艺术设计者提供了无穷的美的资源。莲纹在瓷器纹饰中几经流变、融合、演进形成了中国传统文化的重要组成部分，承载着民族传统观念的文化内涵，在物质与文化生活中放射着璀璨的光芒。

2、菊花。古代又名节华、更生、朱赢、金蕊、周盈、延年、等别名。中国sd名花之一，为{jj0}的观赏花卉，并可入药，农历九月开花，花色繁多，千姿百态。菊花是瓷器装饰纹样之一。菊作“鞠”，为菊花在百花凋零之际盛开，被文人视为不畏强暴、坚毅的象征，多在瓷器画面上有所反映。宋元时菊花纹饰作为瓷器装饰纹样已经定型，构图饱满，线条流畅生动。明代菊花纹饰在明早中期较为常见，尤其是洪武时期菊花多绘成扁菊形，时代特征明显，明后期菊花纹饰所占比重较少。清代多将菊花纹饰与其他动植物合用，带有吉祥寓意，如与鹌鹑合用，寓意“安居乐业”；与枸杞合用，寓“杞菊延年”。

3、牡丹。是我国特有的木本名贵花卉，素有“国色天香”、“花中{zw}”的美称。牡丹纹饰是自元明至现代在青花瓷上常见的题材。多以折枝牡丹、缠枝牡丹表现，而整株牡丹则作瓷器主纹饰。缠枝牡丹多为二方连续的边饰图案。在瓷器上绘制牡丹普通而丰富，因为它有着富贵、吉祥、美丽、喜庆等祥瑞的寓意。

      清代蒋士铨有诗云：“世人爱吉祥，画师工颂祷；谐声而取譬，隐语戛戛造。”青花装饰在我国文化艺术史上，有着重要的美学价值，充分体现了我国深厚的文化艺术。更多瓷器文化鉴赏可上【http://.】。精品瓷器鉴赏及购买可登陆【http://.】。